VERRE ET POTERIE

Après l'introduction de la Renaissance, la France a reproduit la poterie et la porcelaine italiennes, mais le talent indigène s'est affirmé qu'et un caractère véritablement français sont devenus évidents. Le plus tôt des potiers français célèbres était Bernard Palissy (1510-1502), un grands concepteur et peintre sur le verre que le premier a fait à poterie dans l'imitation du métal ouvré et des conceptions plus tard lancées sous les formes fantastiques et grotesques, utilisant des reptiles, des masques, feuilles, (les fleurs, les coquilles fossiles et d'autres formes rustiques qui ont été modelées dans le soulagement des plats, des pichets et des articles utiles. Il a passé beaucoup d'années de sa vie en découvrant et l'amélioration de l'émail qu'il a considéré un enduit satisfaisant pour la poterie rustique qui a été tellement remarquablement modelée. Cette poterie est très rare et seulement trouvée dans les musées. On l'avère souvent réminiscent de la conception des cheminées brûlantes en bois tôt. La majolique italienne a été présentée la première fois en la France environ 1692, et des reproductions de elle ont été connues en tant que faience français. Dans la ville de Nevers la poterie italienne a été indifférent copiée, et graduellement des Persans et d'autres influences orientales proches ont été vus dans les motifs décoratifs. Une autre localité de faience tôt était dans la ville de Rouen, où la fabrication a été mise sur pied environ 1644. Le faience fait dans cette ville est devenu plus sensible et raffiné de la qualité et également dans le caractère des conceptions a employé. Plusieurs des conceptions pour des plateaux ont été arrangées dans un modèle gracieux de rayonnement de petites fleurs bleues, vertes ou jaunes sur un fond crème. Nous trouvons également l'arabesque, le Lambrequin, la corne d'abondance et la gaine et les modèles de flèche. La poterie de Rouen a eu une grande influence dans la popularisation de ce matériel pour l'usage de ménage. Pendant la dernière partie du XVIIIème siècle, le faience a été également fait chez Mousliers, Marseille. Sceaux. Strasbourg, et nuage de rue, qui a reflété les conceptions décoratives du jour, en particulier dans les modèles de fleur naturalistes ont rendu de la façon de Louis XVI. L'effort suprême des fabricants français de porcelaine, cependant, a été centré dans l'usine de Sevres située sur les périphéries de Paris. Cette usine a reçu l'aide financière des rois français commençant environ 1756 sous le règne de Louis XV. Pour apprécier complètement la porcelaine de Sevres, nous devons penser pour un instant des jours glorieux de la vie de cour de la France. C'était Madame de Pompadour, le favori du roi, qui a aidé tellement à produire ses résultats brillants. C'était elle également qui a encouragé les artistes et a invité les chimistes à expérimenter avec des divers argiles locaux qui ont finalement mené à la découverte du kaolin en Allemagne, l'élément absent qui était nécessaire pour faire la porcelaine vraie en Europe. Après la découverte de ce nouveau matériel, le secret a bientôt réparti toute l'Europe, et. à partir de cette période dorénavant, nous constatons que la production de la porcelaine de poterie et de doux-pâte diminue et la fabrication de la véritable porcelaine dure augmente, qui a à leur tour fait la porcelaine la cheminée concevoir des idées plus faisables. Les conceptions et les décorations sur des porcelaines de Sevres pendant le règne de Louis XV montrent que les courbes subtiles qui sont vues sous d'autres formes contemporaines de scènes pastorales sensibles d'art. aux couleurs pastel et aux conceptions de chinoiserie peintes en miniature ont été encadrés dans les couleurs de fond les plus exquises de bleu du roi, turquoise, jaune jaune canari, Pompadour vert pomme, de Rose, et une profusion de l'or. L'usine de Sevres est contrôle du gouvernement français de dessous encore en fonction, et présente maintenant une grande variété de formes de porcelaine dans la conception et l'art dans un caractère décoratif moderne.